viernes, 29 de mayo de 2009

Los grupos del Kobetasonik 2009: Dragonforce


Faltan apenas tres semanas para el festival Kobetasonik de Bilbao y me parece procedente iniciar una serie sobre los grupos que van a descargar en el mayor acontecimiento metalero que se da en el País Vasco en todo el año. Salvo catástrofe, asistiré, y espero disfrutar tanto como el año pasado.

A primera vista el cartel de esta edición tiene menos relumbrón que el de la edición anterior, pero cuando se profundiza en él se comprueba que el nivel vuelve a ser alto. Quizás haya unas cuantas bandas que sólo conocemos de oídas, y que ni de lejos pueden hacerles sombra a la mayoría del año pasado, pero auguro que varias estarán entre las más potentes del mundo dentro de muy pocos años.

Una de ellas es Dragonforce. Si bien no han llegado a la elite, a muchos os sonarán porque fueron afortunados al lograr encajar una canción suya en el Guitar Hero III. De hecho es el tema más difícil de interpretar en ese juego tan popular, y os aseguro que os dejará las falanges hechas puré una vez lo completéis con la dichosa guitarra de botoncitos. Se titula "Through the fire and flames" y es absolutamente sensacional.




En una primera aproximación, diré que son una combinación de Stratovarius, Helloween, Sonata Arctica y los primeros Hammerfall aunque, eso sí, con la duración de los temas multiplicada por dos. ¿Puede triunfar un grupo que compone canciones de ocho minutos y mete solos de guitarra de tres a velocidad fernandoalonsiana? Definitivamente, sí.

Hace años se inventó la etiqueta Happy Metal para algunos grupos de Power Metal con temas veloces, voces chillonas y coros épicos, y exactamente les definiría como Power-SuperHappy-Metal porque sus temas transmiten buenas sensanciones y energía a raudales. Yo llevo varias semanas enganchado a canciones suyas que supongo que harán las delicias del público aunque sea la primera vez que les vea.

Sus músicos proceden de varios continentes: Sudáfrica, Hong Kong y Europa, y probablemente se encuadren dentro de los más virtuosos actualmente. En especial, los guitarristas que son capaces de firmar solos a la velocidad de la luz. Su tema definitivo, en mi opinión, es "My spirit will go on"



Sus discos hasta la fecha son Valley of the Damned (2003), Sonic Firestorm (2004),
Inhuman Rampage (2006) -cuyas ventas se dispararon a partir de haber aparecido en el vídeo juego- y Ultra Beatdown (2008), cuyo primer éxito ha sido éste


Os dejo algunas referencias fotografiadas de lo que he encontrado en mis revistas especializadas. Como será la primera vez que les vea en directo, debo fiarme de las críticas aparecidas en Kerrang! y Metal Hammer, y no les ponen nada mal, la verdad. La revista Rock Zone les dedicó una portada.

Crónica de Kehos del concierto de Dragonforce en Barcelona el 3 de junio






martes, 26 de mayo de 2009

Crítica de "Iron maiden. Flight 666. The film" 9'8/10



Voy a reconocerlo sin complejos: me he emocionado al máximo al ver esta película. Me he sentido absolutamente identificado con el chico colombiano que llora como una magdalena al final del show de Bogotá tras haber cogido una de las baquetas de Nicko, y da gracias a Dios por haber visto al grupo más grande del mundo. Porque habrá otros que hayan vendido más discos, saldrán más en la televisión o incluso tendrán más seguidores, pero ningún grupo de este planeta, repito ninguno, hace las cosas que hace Iron Maiden por sus fans. Nadie siente el respeto que estos tíos profesan hacia sus seguidores. Por eso son los más queridos. Por eso todos los heavies del mundo querrían ser amigos de estos músicos. Simplemente, porque son buena gente.




Olvidaos de los documentales hechos a mayor gloria de las estrellas. Esta película no es algo realizado para que se luzca el grupo, como en el "Shine a light" de Scorsese sobre los Stones, o incluso "Some kind of monster" de Metallica. Esta es una obra maestra audiovisual acerca de la religión Maiden (tiene hasta un sacerdote en Brasil esta religión!), y en ella conocemos un poco más al grupo, pero sobre todo nos identificamos con la devoción de unos seguidores que lo dan todo por sus ídolos. Aún me emociono escribiendo estas líneas cuando recuerdo a los indios enloquecidos en Mumbay, en la apertura de la gira, o a los chilenos generando un clamor indscriptible durante el concierto de Santiago. Porque Iron Maiden son lo que son gracias, sobre todo, a los seguidores.




Empecé la película derramando alguna lágrima mientras suenan los primeros acordes de "Aces high" porque esta gira me la perdí por culpa de la tormenta que destrozó el escenario del Metalway de Zaragoza en 2008, y aún no he superado la pena. Esa era mi gira y ya se acabó. Y terminé la película igual, viendo imágenes de sudorosos jóvenes bailando "Always look on the bright side of life" con las luces ya encendidas y con una enorme sonrisa dibujada en todos sus rostros. Tampoco es sencillo olvidar la cara de Bruce cuando tiene que parar en medio de un show porque el público no deja de aclamar a la banda, y el cantante se sienta, escucha y parece pensar: "Joder, mira lo que hemos conseguido!".




Si fuera tú, correría a por un film extraordinario, trepidante y, sobre todo, emotivo, porque da de lleno en el centro del sentimiento metalero. "No lo hacen por dinero aunque ganen dinero -dice Rod Smallwood, manager de la banda-, lo hacen porque disfrutan con su vida". Y no queda más remedio que creerle. Ya sabés que esta película retrata la primera parte de la gira "Somewhere back in time" en la que, durante apenas 45 días dan 23 conciertos en los cinco continentes, tras embarcarse en una travesía a bordo de su propio avión, el Ed Force One.




70.000 kilómetros desde Mumbay hasta Toronto filmados por los responsables de Banger Productions, Scot McFyden y Sam Dunn, autores de "Metal: a Headbanger's journey" o "Global metal". Comprobaréis cómo es la familia Maiden, desde el sentido del humor que rodea a los integrantes del grupo, hasta el road-crew que hace posible todo el montaje de tan mastodóntica gira. Os identificaréis con un montón de chicos que corean las canciones de principio a fin y que desvelan, como nos pasó a ti y a mí, cuándo fue la primera vez que escucharon un tema suyo y cómo desde entonces están entregados.


Sí, se me han caído algunas lágrimas viéndola. Porque es como si se metieran en tu salón a contarte su vida. Aparecen fans enloquecidos como Tom Morello (RATM), Kerry King (Slayer), Lars Ulrich (Metallica) Lauren Harris (hija del bajista, porque se lleva a su familia de gira). Se nos muestran jugando al golf o al tenis con el mítico Pat Cash. Y se ve a los seguidores rodear aeropuertos y hoteles sólo para sacarles una foto con el móvil. "A veces los fans se pasan", sentencia Adrian Smith. Pero es que nunca nos cansamos de Maiden. Que duren para siempre.

sábado, 23 de mayo de 2009

Crítica de "Guitar Hero: Metallica" 8'5/10


Aquí estoy, con los dedos de la mano izquierda doloridos tras haber pasado cuatro horas de esta tarde dándole a las notas del recién publicado Guitar Hero de Metallica. De hecho, hoy mismo ha salido y hoy mismo lo he comprado, al precio de 39'95 € en la FNAC. Antes de nada, matizar que yo tengo la cuasi prehistórica PS2 aún a estas alturas, así que es posible que la nota se quede corta si vosotros disponéis de otra consola que mejore gráficos o tenga algunos añadidos de los que mi versión carezca.

En todo caso, resumiré todo en que es un juego genial para pasar más de un rato divertido al tiempo que se escucha la música de la banda más grande del mundo. Si te hubieran preguntado hace diez años de qué te gustaría que fuera un videojuego hubieras dicho que sobre Metal, y que si ese juego pudiera estar basado en la carrera de Metallica ya fliparías en colores. Pues bien, aquí está. Y tal y como lo soñaste, es para flipar.

He tocado "One", "Dyer's eve", "All nightmare long", "Battery", "Enter sandman" o "The unforgiven" entre otras, y me guardo para mañana "Orion" (será una masacre contra mis huellas dactilares izquierdas), "Sad but true" o "Fade to black". También he tenido que interpretar temas de Motörhead, Thin Lizzy, Corrosion of Conformity o Alice in Chains, dado que Metallica invitaron a otras bandas a participar en su vídeo-juego.

Las imágenes están basadas en el escenario que emplean en esta gira que, como sabéis, está diseñado para que la banda pueda ser observada desde todos los ángulos, al estar el público rodeando las tablas y no enfrente como es tradicional. Los cuatro integrantes fueron estudiados minuciosamente en sus movimientos durante los directos para trasladar eso al juego, y se nota. No podrás evitar la risa cuando veas a Ulrich mordiéndose la lengua mientras baquetea, o despistarte cuando Hammet levante los brazos para escuchar el clamor del público, en uno de sus gestos más conocidos.


Mención aparte merece el personaje de Hetfield, un auténtico frontman en dibujos animados, haciendo sus típicas muecas, y el gran Robert Trujillo, con cuatro coletas en trenza haciendo su escorzos imposibles. Vamos, que te sientes el quinto de San Francisco en el salón de tu casa. Aparentemente, y a falta de profundizar mucho más en sus detalles, el juego en sí no aporta mayores novedades con respecto a versiones anteriores de GH (yo tengo el II, el III y el Rock the 80's -este último muy recomendable, por cierto). Permite echar una partida rápida seleccionando la mayoría de temas, hacer una carrera en la que el primero de los retos es ganarse el pues de telonero de Metallica, etc.

Slayer, Foo Fighters o Machine Head son otros de los grupos invitados, y entre las canciones de Metallica será difícil que eches alguna de menos. Están casi todas!!

•All Nightmare Long
•Battery
•Creeping Death
•Disposable Heroes
•Dyer’s Eve
•Enter Sandman
•Fade To Black
•Fight Fire With Fire
•For Whom The Bell Tolls

•Frantic
•Fuel
•Hit The Lights
•King Nothing
•Master of Puppets
•Mercyful Fate
•No Leaf Clover
•Nothing Else Matters
•One
•Orion
•Sad But True
•Seek And Destroy
•The Memory Remains
•The Shortest Straw
•The Thing That Should Not Be
•The Unforgiven
•Welcome Home (Sanitarium)
•Wherever I May Roam
•Whiplash
•Alice In Chains - “No Excuses”
•Bob Seger - “Turn The Page”
•Corrosion of Conformity - “Albatross”
•Diamond Head - “Am I Evil?”
•Foo Fighters - “Stacked Actors”
•Judas Priest - “Hell Bent For Leather”
•Kyuss - “Demon Cleaner”
•Lynyrd Skynyrd - “Tuesday’s Gone”
•Machine Head - “Beautiful Mourning”
•Mastodon - “Blood And Thunder”
•Mercyful Fate - “Evil”
•Michael Schenker Group - “Armed and Ready”
•Motörhead - “Ace of Spades”
•Queen - “Stone Cold Crazy”
•Samhain - “Mother of Mercy”
•Slayer - “War Ensemble”
•Social Distortion - “Mommy’s Little Monster”
•Suicidal Tendencies - “War Inside My Head”
•System of a Down - “Toxicity”
•The Sword - “Black River”
•Thin Lizzy - “The Boys Are Back in Town”

Y alguien se dirá, ¿por qué sólo le da un 8'5? Pues porque es un vídeo-juego. Un 10 sería tocar con ellos.

Este de abajo no soy yo, pero si hay alguien que lo haga parecido, me hago una camiseta con su nombre. A vosotros, ¿Os ha gustado?

miércoles, 20 de mayo de 2009

Crónica del concierto de Alice Cooper en el Azkena Rock (16/05/2009)

Cómo cambian las personas, este pasado sábado Doro actuaba en la Rock Star de Barakaldo, y Alice Cooper ponía la guinda del Azkena Rock Festival de Vitoria y yo, sin embargo, me decidí por ir a correr la Media Marathon de Donostia ahora que me he metido en el mundo del running. Me perdí ambos bolos, pero está aquí mi colega Cris Álvarez para dejarnos una estupenda crónica del show que ofreció Mr. Alice Cooper ante más de 13.000 seguidores, en un festival que el día anterior habían asistido a descargas de The Black Crowes o Soul Asylum. Ahí va para quienes no estuvimos y para quienes quieran recordarlo. Añado unos buenos vídeos.

Los empujones, patadas, y codazos; las más de tres horas de espera y el resfriado del día siguiente han merecido la pena porque puedo decir que por fin he visto a Alice Cooper, y de cerca.

A muchos se les hizo interminable el concierto de Fun Lovin’ Criminals, que actuaban inmediatamente antes que Alice Cooper. Los demás intentamos disfrutar de su directo, pero en mi caso, esto fue absolutamente imposible por varias razones. El sonido no era muy bueno, y lo poco que escuchaba quedaba lejano por culpa de la media docena de quinceañeros heavies de postal que había a mi alrededor, que se empeñaron en boicotear al grupo al tiempo que discutían con otro energúmeno que se me había colado delante.

En fin, acabaron los Criminals y comenzó la ahora más interminable espera, que venía aderezada por las cábalas que nos invitaba a hacer el telón que se encargó de ocultar lo que se estaba montando en el escenario. Suponíamos que habría sangre, espectáculo, y que no faltaría una guillotina.

Con un discreto y sospecho que calculado retraso, por fin dio comienzo el concierto. El primer golpe de efecto tuvo lugar incluso antes de caer el telón: tras él, unas sombras nos invitaban a adivinar que Alice Cooper estaba matando a... ¡Alice Cooper!. Cae el telón, cae el Alice Cooper de trapo y aparece este señor de 61 años que sin duda sabe cómo meterse a la gente en el bolsillo. Armado con un bastón, su primer guiño hacia el público fue tirar el objeto, que cayó muy cerca de donde yo me encontraba.

Cuando me encuentro en un concierto de estas dimensiones, me dejo llevar de tal manera que soy incapaz de enumerar cronológicamente las canciones, pero juraría que la primera fue “Under my wheels”, que sirvió como prolegómeno de la larga lista de éxitos que a lo largo de sus cuatro décadas de trayectoria ha cosechado el amigo Vincent Fournier. Inmediatamente después del numerito del bastón, echó mano de varias ristras de collares de perlas para lanzarlas al público al tiempo que entonaba “Dirty diamonds”.

En este punto he de decir que aproveché la confusión creada por el lanzamiento de los collares para situarme incluso mejor y más cerca de la primera fila, de la que me separaban apenas centímetros.

El señor Alice Cooper está mayor, sí, hay que reconocerlo, pero lo ceremonioso de sus movimientos y sus grandes dotes interpretativas, combinadas con unos calculados descansos en los que el protagonismo pasa a los músicos, hacen que esté presente incluso cuando no pisa el escenario.

Las canciones servían de excusa para crear el hilo argumental de una puesta en escena que comenzó con dos figurantes llevándose en una camilla al Alice Cooper ficticio. Poco después, la estrella desaparece, pero su ausencia queda perfectamente cubierta por el solo de batería a seis manos del baterista y los dos figurantes anteriores. Después, solo de flamenco del lead guitar.

Era posible flipar y preguntarse al mismo tiempo qué iba a ocurrir inmediatamente después sobre el escenario. Regresa Cooper con “Woman of mass distraction” y una bailarina ensangrentada que sin duda iba a ser la siguiente “víctima”. No contento con estrangularla (y se le veía muy diestro), la abofeteó (y llegados a este punto he de decir que me resultó un poco de mal gusto), y luego entonó “Only women bleed”. La joven desapareció unos instantes para regresar poco después con un carricoche de bebé, muy siniestro por cierto.

El siguiente número consistió en apuñalar al bebé a ritmo de “Dead babies”, para luego hacer lo propio con la inagotable bailarina que, no obstante, consiguió escapar y avisar a las autoridades para que llegaran a tiempo de poner una camisa de fuerza a Alice Cooper.

Insisto en que todo esto ocurría en el escenario y no ralentizaba para nada el ritmo del concierto, sino todo lo contrario. De hecho, incluso con camisa de fuerza era capaz de cantar el señor Fournier, hasta que al final se la quitó “burlando” de esta manera a las autoridades.

Pero sus esfuerzos fueron en vano, porque enseguida llegaron dos malos malísimos que se llevaron a Alice y colocaron una enorme horca sobre el escenario. Vale, todos creíamos que iba a ser una guillotina, pero el numerito de ahorcar a Alice Cooper estuvo muy logrado. Vamos, casi real.

Con Alice Cooper ahorcado terminó la primera parte de un concierto en el que habíamos escuchado en directo otros temas como “Feed my Frankenstein” (para delirio de los niñatos que estaban a mi lado) o “No more Mr. Nice Guy”. Esperaba un muy completo bis en el que nuevamente todo volvía a estar calculado, incluido el vestuario de Cooper, que esta vez salió al escenario ataviado con chaqué blanco, bastón y chistera entonando “Elected”. Le siguió “School’s out”, la esperada “Poison”, y un fin de fiesta con presentación incluida de banda y actores.





En conclusión, merece la pena pelearse por ver un espectáculo de estas características, que para mi gusto superó al de Kiss de Kobetas, y sin echar mano de tantos derroches. Y sí, Alice Cooper es mucho más guapo en persona...


lunes, 18 de mayo de 2009

Documentales sobre el Heavy Metal (III): Géneros

Una de las líneas de investigación más trabajadas en las producciones audiovisuales metaleras son aquellas centradas exclusivamente en los géneros: Thrash, Death, Black, Glam... Prácticamente todas las ramas del Metal han sido sintetizadas en algún documental, casi siempre para mostrar sus años dorados. Aquí os dejo los más destacados:

Black Metal
Si bien es un género hoy consolidado, no cabe duda de que en el decenio de los '90, el Black Metal se propulsó desde Noruega gracias a las obras maestras del género, y también a actos criminales de todos conocidos como asesinatos o la quema de iglesias: Gorgoroth, Mayhem, Burzum, etc formaron parte de aquel movimiento que sedujo a jóvenes de todo el planeta.

He tenido la oportunidad de ver varios documentales acerca del Black Metal y la verdad es que ninguno me ha convencido: los pro se dedican a magnificar un género que siempre ha sido minoritario, y los contra se han centrado en sus aspectos más morbosos. La cadena VBS dedicó un trabajo al True norwegian Black Metal y este fue el resultado.




Esta es la segunda parte, verdaderamente inquietante, y subtitulada al español



La tercera también está subtitulada, al igual que las restantes que podéis encontrar en Youtube.



Thrash Metal
Este es un género que está viviendo un auténtico revival durante los últimos meses gracias a reuniones de bandas históricas como Exodus o al surgimiento de otras noveles pero de gran talento como Evile o Municipal Waste. En 2007 se produjo un excelente trabajo titulado "Get thrashed!" que cosechó buenas críticas y algún que otro galardón en festivales cinematográficos.

Megadeth, Metallica, Slayer, Kreator, Exodus, Sodom... Están todos y con imágenes caseras o nunca antes vistas





Death Metal
No hay demasiados trabajos documentales todavía acerca del sangriento y despiadado Death Metal. De lo mejor que se puede encontrar, y no es gran cosa, está este trabajo en el que el guion es casi inexistente. Se trata de una sucesión de imágenes y testimonios de bandas como Cannibal Corpse, Deicide y otras. No hay narrador y el creador es Bib Zebub, un autor de películas de serie Z, B o la letra que mejor defina lo más extremo y, por momentos, cutre. Aunque tiene cosas que se podrían considerar de culto. Zebub también firmó "Black Metal: a documentary", que sólo está en inglés.

Si queréis sangre, vísceras y mutilación, aquí tenéis hasta de postre.

martes, 12 de mayo de 2009

Famosos heavies (VI): Willy Toledo y Manolo Alfaro

Guillermo "Willy" Toledo es uno de los actores más populares del cine y la televisión actualmente en España. Yo, como la mayoría, le conocí gracias a su papel en la serie "Siete vidas", en la que interpretaba al irreverente Richard, pero su carrera ha ido más allá. Películas como "Al sur de Granada", "Días de fútbol" o "El otro lado de la cama" le han servido para estar dos veces nominado a los Goya y para ganarse el favor del gran público.

Willy es uno de esos tipos que tiene la virtud de caer bien, y a los metaleros nos cae mejor porque es de los nuestros. El año pasado los más avispados pudieron verle pululando por el Kobetasonik, dado que es un asiduo a los conciertos (de hecho, él tuvo su propia banda. No sé si la mantiene en la actualidad).

En una entrevista declaró: "Me apasiona todo tipo de música. A los trece años, vino mi pasión por el heavy metal. Comprar mi primer disco de Judas Priest y tirarme todo el día escuchándolo fue la bomba. Gasto en cedés y vinilos todos mis ahorros". También ha participado en las cada vez más famosas "Jornadas de Heavy Metal de la Universidad Complutense" pronunciando una conferencia.

A falta de saber cómo hace música, no os perdáis este monólogo que hizo en televisión sobre la canción del verano. Genial.



Muchos se han preguntado si es cierto, tal y como publicó la Heavy Rock, que Carles Puyol, jugador y capitán del F.C. Barcelona escucha Metal extremo, aunque eso nunca he logrado contrastarlo. Sí hubo varios jugadores rockeros en primera división (llamada, ahora con la crisis financiera, Liga BBVA). Uno de ellos era Manolo Alfaro (Atlético de Madrid, Real Valladolid, Hércules CF y Villarreal CF). Se le apodó "el AC/DC" por su pasión guitarrera. De hecho, recuerdo ver cómo en varios partidos mostraba camisetas de AC/DC y Barricada que llevaba bajo su elástica tras marcar un gol. Se retiró en el año 2002. "Moriré con mi música. He sido muy tradicional en eso. Me identifico con las letras del rock duro", dijo.

domingo, 10 de mayo de 2009

Documentales sobre el Heavy Metal (II)

Si en la anterior entrada hablaba de los documentales que expresan cómo se siente el Metal a lo largo y ancho del mundo, creo que esta segunda debe ir enfocada a aquellos personajes ilustres dentro de la escena que han sido retratados gracias a la televisión. No es sencillo que una cadena de televisión o que un productor se interesen por algún personaje melenudo, a no ser que éste ya tenga alguna ascendente televisiva, como es el caso de Ozzy Osbourne o el de Gene Simmons.

En el año 2002, se gestó la idea de elaborar un documental sobre Lemmy Kilmister, posiblemente uno de los cinco tipos más respetados y queridos dentro del Hard Rock, gracias a su entrega y honestidad a lo largo de 40 años de carrera. De hecho, la cinta se inicia reconociendo que el impacto que Lemmy ha tenido en la música es algo imposible de cuantificar. En este documental titulado "Lemmy", aparecen alabándole Slash, Dave Grohl, Mick Jones de The Clash, Alice Cooper, Steve Vai e incluso el protagonista de la lucha libre Triple H.




El año pasado, la cadena austríaca Mulatschag.TV elaboró un breve pero exquisito reportaje sobre "Dimebag" Darrell Abbott, el virtuoso, querido y añoradísimo guitarrista de Pantera y Damageplan. En él se incluyen testimonios de integrantes de DISTURBED, SLAYER, TRIVIUM o SOULFLY.

Dimebag fue asesinado durante un show de DAMAGEPLAN en el Alrosa Villa nightclub de Columbus, Ohio, en diciembre de 2004.



Otro personaje del que se ha hablado bien y mal casi por igual en la comunidad hardrockera es Jon Bon Jovi. Como a mí me gusta y le admiro profundamente por todo lo que ha conseguido, os sugiero este documental (en varias partes) elaborado por el canal latino de Byography Channel.

jueves, 7 de mayo de 2009

Documentales sobre el Heavy Metal

Una de las ventajas de Youtube es que desde su aparición hemos podido descubrir o recuperar material audiovisual que de otra forma jamás podríamos disfrutar, y para una música, a pesar de todo, todavía undergound en gran parte como es el Metal, eso abre una gran cantidad de oportunidades y posibilidades. He descubierto decenas de bandas gracias a Youtube, pero últimamente le estoy dedicando tiempo a ver entrevistas y reportajes inalcazables para mí si no existiera ese cajón de sastre. Realmente, en ocasiones es difícil acertar a la hora de buscar un vídeo cuando las referencias son vagas, pero la mayoría de las veces llego a mi objetivo.

Hay un apartado de la industria que me interesa especialmente desde hace algunos años, y es el género documental. Hace una década, a nadie se le ocurriría invertir sus ahorros en una película para heavies centrada en un grupo o en la escena musical. Quizás desde la aparición de "Some kind of monster" de Metallica y, especialmente, tras "Metal: a Headbanger's journey" esa percepción ha cambiado, y las películas sobre el Heavy Metal no sólo se han vuelto interesantes, sino que han recibido premios en festivales de cine y han resultado rentables en términos económicos.

Hoy por hoy, una buena banda tiene su documental (en breve llegará el de los Maiden), y casi cada subgénero queda explicado en un trabajo audiovisual. He anotado unos cuantos que iré compartiendo con vosotros en esta serie. Espero descubrir más, y que vosotros me deis vuestras referencias. Sólo hay un problema, y es grande, la mayoría están en inglés. En cualquier caso, prefiero ese impedimento a perder el tiempo viendo el programa de Sardá.

Empezaré por mencionar algunos documentales que explican cómo sse vive el Metal alrededor del mundo. Ahí vuelven a ser referencia Sam Dunn y Scott McFyden con su "Global Metal", la continuación del "Metal..." antes mencionado. Absolutamente recomendables ambos. De este ya os hablé en esta entrada.



Como este primer avance menciona Brasil, creo conveniente mencionar una película que está a punto de ver la luz: "Brasil Heavy Metal", un documental que cuenta con la intervención de más de 50 personajes notables de la fructífera escena metalera brasileira, especialmente rica desde los primeros años 80. Entre ellos hay gentes de SEPULTURA, VULCANO, KORZUS, VIPER, DORSAL ATLÂNTICA, TAURUS y CÉRBERO.



Posiblemente hayáis oído hablar del fantástico filme "Heavy Metal in Bagdad", un revelador trabajo de dos jóvenes que no sólo se atrevieron a rodar en la capital irakí durante los meses más duros de la invasión estadounidense y la insurgencia popular, sino que además decidieron escarbar en la escena metalera bagdadí, que haberla hayla. Tuvo una cierta repercusión y merece la pena sólo por contemplar cómo somos los tozudos los Metalheads alrededor del mundo. Incluso algunos llegan a sobreponerse a guerras. Chapeau!



Este estupendo trabajo tuvo una continuación, "Heavy Metal en Estambul". Aquí lo podéis ver íntegramente.

martes, 5 de mayo de 2009

Famosos heavies (V): el hijo de Nicolas Cage y Condoleezza Rice otra vez



Más de uno se llevará una sorpresa si cuento que la esposa del malo malísimo Shagrath, conocido también como Stian Thoresen, líder de los blackmetaleros noruegos Dimmu Borgir y de Chrome Division, es la diseñadora Christina Fulton. El enlace se realizó el 20 de septiembre de 2008 en Noruega, y entre los invitados estaban Rob Zombie, Jim Carrey, Patricia Arquette, y Marla Maples.

Fulton fue la anterior pareja del actor Nicolas Cage, y con él tuvo un hijo: Weston Coppola Cage. Este es todo un metalero. De hecho posee una banda llamada EYES OF NOCTUM, que ya ha grabado material en los estudios Fredman con el conocido productor Fredrik Nordström (DIMMU BORGIR, IN FLAMES, HAMMERFALL).







Fulton es también conocida por su papel de "Nico", cantante de la VELVET UNDERGROUND en la peli de Oliver Stone "The Doors". Ha aparecido en unas 17 películas, incluyendo "Snake Eyes" de Brian DePalma, o "Juegos peligrosos" de Abel Ferrara.

Para que luego digan que los blackmetaleros no pillan... Bueno, esto se parece más al Hola! que a un blog metalero, pero tenía su interés, no?

En anteriores series de Los Famosos Heavies ya os hablé de las pulsiones rockeras de la ex secretaria de Estado de los Estados Unidos, Condoleezza Rice. Declaró que su banda favorita de todos los tiempos es Led Zeppelin. Pero también milita en la Kiss Army. En junio de 2008, durante la gira europea de Kiss, Rice conoció a la banda en Estocolmo, y declaró que fue "muy divertido conocer a Gene Simmons y a todo el grupo".


viernes, 1 de mayo de 2009

La serie Bones dedica un capítulo al Black Metal

La conocida serie televisiva Bones ha dedicado uno de sus capítulos de la cuarta temporada, que actualmente se emite en los Estados Unidos, al Black Metal. En realidad, han basado su trama en las truculentas historias que en el decenio de los '90 rodearon al Black Metal noruego y el famoso Inner Circle, que se dedicó a la quema de iglesias centenarias e incluso llegó a cometer algún crimen.

"Mayhem on the Cross" (Mutilación sobre la cruz) es el título de este capítulo que hace el número 21 de cuarta temporada. La trama se origina precisamente en Noruega, donde es localizado un esqueleto de un ciudadano estadounidense, el bajista de la banda Spew, apodado Mayhem. Booth y Brennan, los protagonistas, han de introducirse en el mundo del Death Metal para localizar al asesino.

Lo cierto es que tengo ganas de verlo para saber si hay mucha exageración (es previsible) o si ha habido documentación previa a la elaboración del guion. He localizado unas fotos y el trailer del episodio.