La cuarta serie de los notables que aman el Rock Duro vuelve a estar marcada por la clase política, a mi pesar. Digo a mi pesar porque siempre he pensado que si los dirigentes mundiales escucharan más guitarreo el planeta iría mejor. Creo que me equivoqué. Si en el anterior post hablaba de la nefasta Condoleezza, ahora escribo sobre otros dos dirigentes que tampoco son como para presumir.
El primero se llama Mirek Topolanek y es probable que no os diga nada su nombre. Pero seguro que os suena si añado que actualmente es el presidente de turno de la Unión Europea, y que la semana pasada el Parlamento de su país, la República Checa, le destituyó de su cargo de primer ministro por ineficiente a través de una moción de censura. La clase política del continente está un tanto intranquila por ese hecho. La cuestión es que el amigo Topolanek acaba de confesar que se inspira en canciones del Rock Duro para escribir sus discursos. Y ahí hemos entendido por qué hace unos días dijo que las políticas de Obama eran "un camino al infierno"
"AC/DC tocó la semana pasada aquí (en Praga). Y su canción de culto 'Highway to Hell' pudo haberme llevado a utilizar la frase 'camino al infierno' en ese discurso improvisado", señaló Topolanek, en declaraciones publicadas el viernes por el diario Lidove Noviny. "Asisitió al concierto de AC/DC", reconoció Jiri Frantisek Potuznik, el portavoz de Topolanek, "pero lo dijo como una broma, como una exageración", agregó. "El primer ministro tiende a la exageración".
La verdad es que la cosa no lleva buen camino. Más al este, el primer ministro ruso, Dimitri Medveded, en cuya trayectoria hay que anotar ya la guerra contra Georgia o la crisis del gas en pleno invierno entre otras "contribuciones a la estabilidad mundial", se declara un enorme seguidor del Hard Rock británico. Entre sus bandas favoritas están Deep Purple, Led Zeppelin, Black Sabbath y Pink Floyd. Colecciona discos de vinilo desde hace años, incluso cuando estaba prohibida esa música por la censura soviética. En febrero de 2008 asistió a un concierto de los Purple en Moscú y se fotografió con ellos.
Este vídeo no se ve bien del todo, pero es una especie de perfil de Medveded, mencionando su principal hobbie.
En manos de quién estamos! O yo me equivoqué con la música, o están equivocados ellos. Espero que me descubráis famosos heavies más enrollados.
Esto sí que es Heavy. A la mano derecha de Bush le gusta el Rock Duro. A la mujer que dirigió la diplomacia más nefasta de las últimas décadas le mola el guitarreo. No soy capaz de reponerme del susto. A Condoleezza Rice, anterior secretaria de Estado de los EEUU, le gustan Led Zeppelin. No sólo le gustan, sino que los considera el mejor grupo de la historia.
El pasado martes, en uno de los programas de televisión más populares de América, "The tonight show", que dirige y presenta Jay Leno en la NBC, Rice confesó, a la pregunta de cuál era la mejor banda de todos los tiempos, que para ella eran Led Zeppelin. Las risas fueron estruendosas entre el público. Leno le pregunta si agita la cabeza cuando está en reuniones con su equipo y ella responde que no, que entonces se contiene. Pero cuando está en la bici estática, entonces es cuando se deja llevar por Page y Plant.
Podéis ver el vídeo. Al lado de esto, lo de Bertín Osborne con Manowar es una chiquillada.
Esta semana se han puesto en circulación algunos vídeo clips atractivos por su factura y, cómo no, por quiénes son los autores de las canciones. Además, todas las bandas están de actualidad por diferentes motivos.
Empiezo por el nuevo vídeo oficial de AC/DC. A pesar de que su multiplatino "Black ice" haya sido menospreciado por muchos críticos, en el trabajo se incluyen un buen puñado de canciones sensacionales. Es el caso de "Anything goes" que, seguramente, interpretarán en su inminente gira por aquí. Huelga decir que ardo en deseos por verles por primera vez. El vídeo está muy bien, y superpone imágenes del grupo en directo con dibujos animados y diversos guiños al espectador.
Otros que estrenan vídeo son los suecos In Flames. Es el tercero de su aclamado "A sense of purpose", con el que han ganado varios premios y no paran de girar. En junio actuarán en el Kobetasonik, y seguramente caerá, entre otras, esta "Delight and Angers"
También estrenan vídeo los folk-death-metaleros suizos Eluveitie. Están a punto de publicar un nuevo trabajo (11 de abril, vía Nuclear Blast) que rompe con su trayectoria. Se titulará "Evocation I: The Arcane Dominion" y será exclusivamente de temas folkies y acústicos, muchos de ellos interpretados en galo antiguo. El primer adelanto es este "Omnos". Lógicamente, prefiero que metan caña, pero quizás hay que darle una oportunidad al disco.
De quienes no se espera ningún disco acústico es de los vikingos suecos Amon Amarth. Más bien, con estos brutos bromas, las justas. El segundo vídeo de "Twilight of the thunder god" es de una de mis canciones favoritas: 'Guardians Of Asgaard'. Vendrán a hacer sonar al Dios trueno en el Metalway de Zaragoza. Excelente trabajo en el que se recrea la mitología vikinga y guerrera.
Thin Lizzy, Suicidal tendencies, Cathedral y Hot leg son las últimas incorporaciones. Desde luego, estamos ante un cartel atractivo pero por debajo de las expectativas. El reparto de grupos por días queda así, junto con el horario
Viernes 19 de junio 14:00 h Apertura de puertas
Escenario 1 14:20 h Idi Bihotz 16:20 h Devildriver 18:00 h Cathedral 20:15 h Trivium 22:40 h Machine Head 0:10 h Marilyn Manson
Escenario 2 14:55 h Crucified Barbara 15:40 h Gojira 17:10 h Hot Leg 19:10 h Cradle of Filth 21:25 h Journey 1:45 h Suicidal Tendencies
Sábado 20 de junio 14:00 h Apertura de puertas
Escenario 1 15:40 h God Forbid 17:15 h Dragonforce 19:10 h Anthrax 21:25 h In Flames 0:15 h Mötley Crüe
Escenario 2 14:20 h Ekon 15:00 h Lauren Harris 16:25 h Buckcherry 18:10 h Papa Roach 20:15 h Thin Lizzy 22:40 h Dream Theater 2:00 Hatebreed
ENTRADAS Bono 2 días: 95 € + gastos Entrada de día: 50 € + gastos ** Descuento de 10 € por entrada para las primeras 500 entradas de día compradas con tarjetas BBK 26 o BBK 26 +
Este título, "Last Look At Eden", me recuerda a "Prisoners in paradise" en su concepción, aunque vista la línea de sus discos tras la reunión de la banda no es esperable una vuelta a ese sonido. Muy pronto se dará a conocer el título de las canciones, así como la fecha de salida.
Ya tenemos el primer tema de ese trabajo, se titula "Mojito girl" y fue interpretada en directo en Santiago de Chile el pasado 25 de abril
Con buen sonido...
Letra: Hey, she's got an 18 carat soul She lost her halo long time ago Yeah, she's about to lose control She's got weapons of mass potential all set to go
So come on Will you misbehave Our love could be the sweetest thing Our love could be the sweetest So come on Let the fun begin Our love could be the sweetest
Hey, she likes her mojito sweet Kill what little's left of the modesty Oh, let's get out of this second verse Beyond a wink and wave 'till daylight hurts Yeah
So come on Will you misbehave Our love could be the sweetest thing Our love could be the sweetest Come on Will you let me in Our love could be the sweetest
Could be the sweetest thing now
Come on, John, won't you misbehave now
Come on
Hey Our love could be the sweetest thing Our love could be the sweetest Come on Will you let me in Our love could be the sweetest
Yeah, yeah
Come on
Recordad que Europe estarán tocando en el Metalway de Zaragoza el próximo mes de junio. Este es un momento de la grabación del disco.
Estaba tardando en hacer la segunda entrega de la serie sobre celebrities metaleras. Alguno ya apuntó en el primero de los hilos que Jim Carrey es fan del Death Metal. Este histriónico actor tiene a Cannibal Corpse como una de sus bandas favoritas, y en su día no dudó en permitirles aparecer en una de sus películas, en concreto en la archiconocida "Ace Ventura". Los Cannibal aparecen en una secuencia tocando por expreso deseo de Carrey. Una vez más, quién lo iba a pensar. Os muestra la de la versión original, que es más enriqyecedora, aunque en Youtube tenéis todas las versiones que busquéis.
En el mundo de los actores y actrices es realmente difícil saber dónde está el límite entre el gusto musical y lo poser. Por ejemplo, he visto a Megan Fox (Transformers) llevando camisetas de Megadeth, pero no sé si conoce a Dave Mustaine o simplemente lleva la camiseta porque marca tendencia...
Sí es cierto que Cameron Diaz es una buena Metalhead. En alguna entrevista ha contado que fue a su primer concierto siendo una adolescente, con su madre. "Agité la cabeza un poco viendo a Van Halen". Desde entonces confiesa que escucha Iron Maiden, Ozzy Osbourne y AC/DC entre otros.
Por cierto, ¿Será verdad que a Bertín Osborne le gustan los Manowar? Esta es la respuesta
Añado fotos (cedidas por Marqués) y crónica de El Diario Vasco:
"Judas Priest clavaron el montaje y repertorio de su concierto del pasado año en el Kobetasonik bilbaíno, pero igualmente, lo mejoraron en todo. Sonaron más contundentes y con menos pausas, Rob Halford esta en mejor forma vocal y sobre todo física, y el show lució más en un recinto como Anoeta. La puesta en escena, sobresaliente..."
Por razones de trabajo no pude acudir, pero vi en Bilbao a decenas de metaleros preparándose para ir a Donostia. Supongo que habría llenazo, a juzgar por algunos vídeos que he visto.
Megadeth: "Peace sells..."
Megadeth: "Hangar 18"
Megadeth: "Symphony of destruction"
Testament: "More than meets the eye"
Judas Priest: "Electric eye"
Testament: "Souls of black"
Tengo la impresión de que Halford estuvo bastante mejor que en el Kobetasonik. Este fue le set list
1.Dawn of creation (intro) 2.Prophecy 3.Metal gods 4.Eat me alive 5.Between the hammer and the anvil 6.Devils child 7.Breaking the law 8.Hell patrol 9.Messenger of death 10.Dissident aggressor 11.Angel 12.The Hellion/Electric eye 13.Rock hard, ride free 14.Sinner 15.Painkiller Bis 1. Hell bent for leather 2. The green Manalishi 3. You've got another thing coming
El regreso anoche de los heavies Judas Priest al velódromo de Anoeta se convirtió en un encuentro a la vieja usanza, con la asistencia a la llamada Priest Feast de miles de aficionados al rock duro que llegaron a Donostia desde diferentes lugares geográficos.
La peregrinación de los fans mereció la pena porque la triple cita dejó entusiasmada a la audiencia. Primero con los sonidos thrasheros de los americanos Testament, quienes presentaban el nuevo disco "The Formation of Damnation". Después con Megadeth, el grupo del guitarrista Dave Mustaine, que tiene una buena base de seguidores entre el metal vasco.
Y finalmente con los esperados Judas Priest, quienes conocen bien el recinto donostiarra por donde habían pasado en varias ocasiones anteriores. El grupo inglés presentaba a su recuperado cantante Bob Halford, tras una época fuera de la banda. Con una gran montaje escénico y nuevas canciones de su álbum conceptual Nostradamus, atronaron durante un vistoso show en el que no faltó la habitual exbibición de cuero y tachuelas y trallazos sonoros como "Dawn of Creation", "Prophecy", "Metal Gods", "Eat me alive", "Breaking the Law", "Hell Patrol", "Rock Hard Ride Free" o "Sinner". El reino del rock metálico.
El sexto álbum de Lamb of God es la obra culmen de su carrera hasta hoy. La banda de Virgina ha logrado conformar un disco verdaderamente aplastante con el que, con toda seguridad, lograrán pasar el umbral que conduce a la permanencia en la cúspide del Metal por muchos años. Pero, ojo, este disco no es para todos los públicos del Heavy; si te gustan los primeros Metallica, y de ahí hacia arriba en voltaje, entonces pueden interesarte. Pero si eso es demasiado pesado, Lamb of God no te entusiasmarán.
Es posible que aunque te gusta el Thrash tampoco te vuelvan loco, y es que su estilo personal, que combina elementos del Groove, Death, Hardcore, Thrash y parte de la herencia de Pantera es, en ocasiones, demasiado pesado, complejo y denso. A mí me ocurre, por ejemplo, que dependiendo del momento en el que me ponga el Cd, me entra mejor o peor. Es así.
Este "Wrath" es un disco complejo, con muchos cambios de ritmo, algunos solos brillantes, combinaciones y alternancias de voces guturales con otras más melódicas, ritmos pesados como auténticos bloques de hormigón y baterías que en ocasiones van a la velocidad de la luz. A algunos la grabación se les podrá hacer plana, pero no cabde duda de que se han atrevido a explorar caminos que van más allá de lo que oímos en "Sacrament".
Yendo por orden, abren con "The passing", un lento y melódico instrumental muy interesante que, sin embargo, va preparándonos para el chaparrón que cae con "In your words", canción de velocidad media pero en la que Randy Blythe parece dejarse las cuerdas vocales. "Set to fail" es el primer single y tiene un arranque verdaderamente atronador, como una troqueladora fuera de control, para ir pausándose hasta acomodarse en una melodía ciertamente pedagiza.
"Contractor" es una canción rápida, que recuerda en su arranque al Thrash más old-school, y en su estribillo a Pantera. Es una especie de "Fucking hostile", pura ira. "Fake Messiah" tiene un ritmo machacón y unos berridos que se te pegarán a la segunda (con lo difícil que es que eso ocurra en este disco). "Grace" es otro de los temas interesantes: con un inicio pausado, el riff de lanzamiento es verderamente Heavy, con el doble bombo golpeando constantemente.
Seguramente, a estas alturas puedes estar con el cerebro absolutamente agujereado porque aún no hemos llegado al ecuador del disco -si tu Cd incluye dos bonus tracks, como el mío, entonces eso aún eso está lejos-. Quizás ese es uno de los defectos, que se puede hacer largo según el día que tengas. "Broken hands" es de mis favoritas, porque tiene un ritmo metalero 100%, y un solo breve pero estupendo. El resto de las canciones, si te has acostumbrado a tan singular sonido, fluyen de manera natural, con incursiones y meandros sónicos sorprendentes en ocasiones.
Insisto en que no es un trabajo fácil para según qué oyente, pero algo tendrá cuando ha entrado directamente al número 2 del Billboard en USA, al 1 en Canadá, al 8 en Australia, al 14 en Japón, o al 25 en UK. ¿Puro Metal Americano? Sí, pero no sólo para americanos.
Recordad que les podremos ver teloneando a Metallica, y también en el Sonisphere de Barcelona. Una verdadera apisonadora.
Hammerfall, Sabaton y Bullet Lugar: Sala Rock Star Live de Barakaldo Precio: 22 € (+2'5 € de comisión) Duración: 4 horas en total
Sensacional noche de Hard Rock y Heavy Metal la que pasamos los casi 1.500 asistentes al concierto que el pasado sábado ofrecieron en la Sala Rock Star Live de Barakaldo estas tres bandas. De verdad, hacía tiempo que no disfrutaba tanto con un cartel a la vez variado y acorde a la propuesta de los cabezas del mismo, los suecos Hammerfall. Le di la razón a Joacim Cans cuando nos dijo que este era uno de los mejores carteles que se podía disfrutar actualmente en Europa. A pesar de que yo fui por ellos, he de decir que salí enamorado de otra de las bandas, Sabaton, para mí (y muchos otros) los verdaderos triunfadores de la nohe que recordaremos durante mucho tiempo.
Destaquemos antes de nada la puntualidad de todos ellos, y la buena organización en general que se dispuso. Todo empezó a su hora y terminó a su hora. No soy de los que piense que debemos darles las gracias por ello, para eso pagamos, pero como no se estila, dicho queda. Los primeros en saltar a escena fueron Bullet, una banda que está logrando cierta proyección gracias a su Hard Rock de vieja escuela. Son jóvenes, tienen actitud rockera y un cantante orondo cuyo timbre vocal te hará recordar a AC/DC o a Airbourne de inmediato. El resto, simplemente por su vestuario, se parece demasiado a los segundos. Un letrero de luces con el nombre de la banda coronaba la batería, y se encendió a la vez que sonó una intro en castellano que advertía de la llegada del Rock a la sala. El sonido de una moto arrancó también los riffs.
Rock N' Roll, cuero, "Toda la noche" y demás expresiones trufan sus temas, que son interpretados con diversas coreografías que hacen saborear la actitud más clásica de este tipo de bandas. Hacía tiempo que no veía a teloneros de tanto nivel y que lograran mover tanto a la gente. Escuché después en varios rincones a personas que habían ido al concierto sólo por ellos. Desconocía su repertorio pero ahora les prestaré mucha más atención, sin duda.
Bullet "Turn it up loud"
"Bite the bullet", su tema más conocido, fue lógicamente el más celebrado, aunque se guardaron para los bises "Bang your head", otro que puede acabar en la categoría de clásico en su repertorio. Juventud, actitud, ganas y talento. Estos chicos pueden ayudar a rejuvenecer la savia del Hard Rock clásico en el continente. Muerde la bala!
Una media hora después saltaron los chicos más brillantes que he visto en mucho tiempo. Sabaton son una auténtica bendición de Satanás para el Metal, y sólo puedo decir que llegarán muy lejos si mantienen este empuje. Estamos ante un grupo de primer nivel, con identidad propia, sonido ciertamente original y una presencia en escena espectacular. Los ganadores de la noche si hubiera una competición. Oí hablar de ellos hace unos meses, en la entrega de los Grammy suecos donde ganaron In Flames y les había visto algún vídeo en Youtube tras saber que estarían teloneando a Hammerfall. Si no les has oído te situaré, aunque no es sencillo: superpón a Rammstein con Hammerfall y dale unos toques de orquestación gracias a los teclados brillantemente exprimidos, más letras sobre conflictos bélicos del siglo XX y te saldrá Sabaton.
Tenía curiosidad y algo me estremecí al sentir la intro ciertamente épica que les presentaba, pero es que la entrada fue simplemente arrolladora. Base rítmica rapidísima, con ese sonido de teclados llenando todo y un vocalista con una especie de cresta india y una indumentaria típica de portero de discoteca al ir al gimnasio que es un auténtico portento vocal, derrocha energía a raudales y le siguen, como pueden, el resto de instrumentistas quienes no paran de sonreír. Sabaton es energía en estado puro, es verdadero Metal a raudales. Te hace moverte, sentirte bien y hasta feliz porque desprenden buen rollo. No encuentro otra manera de definirlo.
Desconocer sus temas me prohibió disfrutar del show al 100%, pero cuando en tercer lugar tocaron "40:1" vibré como hacía mucho, quizás desde el Kobetasonik. Este es un tema majestuoso, y me preguntó por qué no les conocí antes y por qué aún no han llegado a la primera fila. Pero es que "Attero Dominatus" es otra bomba sonora. La primera que grabé fue esta, y porque era de las más lentas.
Sabaton: "Cliffs of Gallipoli"
Los chicos no paraban de sonreír y el cantante de agradecernos la entrega (gracias a vosotros, tíos!). Nos juraba que pocas veces habían conectado tan bien con el público, y tengo motivos para creerle al ver su reacción y la de sus compañeros. Es posible que fuera la típica frase que dicen las bandas en todos los conciertos, pero no me lo pareció. Se marcharon aclamados por los cientos de asistentes congregados, no sin antes ponernos a todos a saltar con esta otra excelente composición. Qué ganas tengo de volverles a ver.
Sabaton: "Primo Victoria"
Sabaton dejaron el listón muy alto, y yo ya era escéptico acerca de si Hammerfall podrían superarles, ya que algo me decía que quizás se reservaban la quinta marcha para mejor ocasión. Creo, humildemente, que así fue. Salieron (con sus dos recién integrados miembros) con su pose típica pero cierta frialdad al abrir con el tercer corte de su último trabajo, "Punish and slave", que no es de lo mejor que incluye. "Crimson thunder" ayudó a interconectar un poco más pero me preocupó que "Legion", el mejor tema sin duda de "No sacrife no victory" no fuera lo celebrado que yo me esperaba. Un par de clásicos seguidos terminó por caldear el ambiente y empecé a gozar.
Huelga decir que Hammmerfall es una banda tan querida, con tanto carisma y con tantas buenas canciones que da igual que cambien su formación o que no estén al 100%, en cada descanso entre tema y tema se les aclama. Son un grupo sensacional, sin duda, y por eso mismo creo justo exigirles el máximo. Joacim abusó de los ecos en algunos estribilos, lo que me hace pensar que no está al máximo de forma, y los guitarras estuieron un poco fallones, sobre todo en los solos y en los momentos cuando las guitarras dobladas han de sonar a gloria divina. Pero claro, es que luego hacen "Renegade" o la increíble "Heeding the call" y te descuadras las vértebras porque son canciones de rendirse totalmente ante los Templarios.
Hammerfall: "Last man standing"
La actitud de la banda fue muy buena, con Joacim entablando relación con el público constantemente, con Oscar muy sonriente y con los nuevos, Pontus y Fredrick -que ya estuvo en el grupo diez años atrás- muy integrados. No sé si por el calor que hacía dentro o por el cansancio acumulado, noté varios parones un tanto incómodos, y el abuso de intros antes de las canciones, algo del todo innecesario. Tampoco diré que me entusiamó que se hicieran dos lentas ("Glory to the brave" y "Between two worlds") cuando uno prefiere "The dragon lies bleeding" y ésta se queda fuera, pero el público las celebró así que acato la decisión.
Hammerfall: "Carved in stone"
La verdad es que salvo algunos lunares de quisquilloso que ponga, el concierto está muy por encima de lo que ofrecen otros, y yo no me cansé de agitar la cabeza. Las primeras filas estaban entregadas (dos años hacía de su última visita) y tal y como vaciló Cans, nosotros somos de "Metal or nothing", y ellos es lo que dan. La recta final rozó la apoteosis "Riders of the storm", "Trailblazers", "Let the hammer fall" y "Hearts on fire". Despedida y hasta la próxima, que sea pronto y con una propuesta tan poderosa. Dejaron el listón alto.
Hammerfall: "Trailblazers"
Set list de Hammerfall
Punish and slave Crimson thunder Legion Blood bound Renegade Hallowed be my name Last man standing Heeding the call Glory to the brave Something for the ages (instr.) + Anders Johansson drum solo Any means necessary Carved in stone Keep the flame burning Between two worlds Riders of the storm ---------- Trailblazers Let the hammer fall Hearts on fire
Pocas bandas hay en la actualidad dentro del Heavy Metal que supongan un seguro tan firme como los suecos Hammerfall. Con una trayectoria brillante, una facilidad pasmosa para componer riffs pegadizos y estribillos que invitan a cantar, y una capacidad admirable para no sonar repetitivos haciendo casi siempre lo mismo, esta banda ha subido otro peldaño más con este nuevo disco que, desde luego, no es el mejor de su carrera pero que tampoco desmerece a los anteriores, y ya sólo por ese hecho merece estar en nuestra colección. "No sacrifice, no victory" incluye temas que se convierten en clásicos a la primera escucha, una de sus típicas baladas, una épica instrumental y una versión del "My Sharona" que, probablemente, sea la peor que he escuchado en los últimos años.
El trabajo se abre con el single "Any means necessary", un tema típicamente Hammerfalliano, con una base muy a lo Maiden clásicos y un estribillo marca de la casa. Sin embargo, siendo una canción que a la primera se sabe que es de los suecos, uno detecta el aroma que introducen los dos nuevos componentes del grupo: Pontus Norgren como segundo guitarra por Stefan Elmgren que se fue a trabajar de piloto, y Magnus Rosen por Fredrik Larsson al bajo.
Ese nuevo toque que aportan los nuevos componentes se aprecia sobre todo en el segundo tema, "Life is now", que arranca con un interesante ritmo heavy para ir languideciendo a través de unos coros edulcorados que acabarán haciendo de esta canción una pieza prescindible. Si alguien se pone pesimista por ello, enseguida aparece la pesada guitarra de "Punish and slave" para sacarnos de dudas. Con ella, la temperatura sube y, a partir de ahí, el disco fluye de la manera que se espera de la banda. El momento más memorable del trabajo llega con "Legion", una canción fantástica que a la primera escucha entra, como si fuera un grupo de Templarios aplastándote a lomos de sus caballos. Dobles bombos, guitarras dobladas, un estribillo épico y la voz de Joacim Cans en su más elevada excelencia metalera. Un clásico.
A semejante trallazo le sigue la balada "Between two worlds", un tema bien estructurado, que encaja con su tradición de introducir alguna lenta en sus trabajos. Los guiños a Maiden vuelven con otro punto álgido del trabajo, "Hallowed be my name", de nuevo pesada -en el mejor sentido del término- con una parte central destinada a levantar los puños en los conciertos. La instrumental "Something for the ages" es tan buena que te entran ganas de meterle la letra por ti mismo. Creo sinceramente que la han desaprovechado despojándola de melodía vocal. Podía haber sido otro verdadero temazo. El sonido de los instrumentos da la medida de la brillante producción de Charlie Bauerfeind, suena todo perfecto.
La recta final está marcada por "No sacrifice, no victory" y la típicamente propia como "Bring the hammer down", que es otro trallazo dirigido por el doble bombo y por unos coros que encajarían perfectamente en discos como "Renegade". Es decir, que es otro temazo para su repertorio. Quizás me quedaría con la penúltima, un verdaero himno metalero "One of a kind", con subidas, bajadas, lentos, rápidos y más rápidos aparte de unas letras que consiguen simplemente que te sientas bien, que disfrutes de una de las mejores bandas del Heavy Metal en la actualidad. Se han ganado su puesto. De nuevo la influencia Maideniana se deja notar, sobre todo en la segunda parte de la canción.
Como decía al principio, la versión del "My Sharona" de The Knack me parece muy pobre. Es un simple cover regrabado con las guitarras un poco más altas. No parece que tenga sello ni la identidad propia de Hammerfall. De escucharla sin saber que con ellos no acertaría a saber quiénes la tocan. Aparte de que no pinta nada en un disco así. Vale que la quieran tocar en directo, pero no hacía falta grabarla.
En definitiva, Hammerfall vuelven a colmar las expectativas con este disco que, por cierto, está siendo un éxito de ventas, alcanzando estos puestos: 2 en suecia, 7 en Alemania, 20 en Suiza, 21 en el Reino Unido, sección Indies, 25 en Austria, 46 en Noruega y 95 en Francia. Por algo será. El sábado les veré en Barakaldo junto a Sabaton y Bullet, y espero contaros cómo suena esto en directo.
Según acabamos de conocer, Guns N' Roses acaba de aplazar toda su gira europea.
Nota de Last Tour: Guns N’ Roses no actuarán en KobetaSonik 2009 Por otra parte, a pesar de que desde la Organización del festival nunca llegamos a anunciar nada oficialmente, es cierto que, como publicaron varios medios de comunicación, tuvimos negociaciones muy avanzadas para traer a Guns N’ Roses al KobetaSonik. No obstante, la banda ha decidido finalmente posponer su gira europea y no va a ser posible que actúen en nuestro festival.
En breve haremos público el cartel completo del KobetaSonik 2009. Aprovechamos también para recordar que sigue vigente la oferta inicial de bonos a 85 € + gastos hasta el 18 de marzo.
Cinco nuevas bandas se suman a un cartel que ya había avanzado nombres como Mötley Crüe, Marilyn Manson, Dream Theater, Trivium o Anthrax. La segunda edición del KobetaSonik contará, además de con estos nombres, con la banda de San Francisco Journey, formada a comienzos de los 70 por el teclista Gregg Rolie y el guitarrista Neal Schon, miembros originales de Santana. Con la incorporación de Steve Perry como vocalista lograron el éxito definitivo a comienzos de los 80. Tras varias décadas con cambios de formación y reinventándose constantemente, Journey regresan ahora con más fuerza que nunca y con el filipino Arnel Pineda al frente, que clava la voz de Steve Perry.
Los californianos Machine Head, uno de los máximos exponentes del metal de calidad facturado en la última década, serán otra de las bazas del KobetaSonik 2009. Los suecos In Flames, pioneros del death metal melódico; los rockeros estadounidenses Buckcherry, que presentan nuevo trabajo; Lauren Harris, la hija del bajista y fundador de Iron Maiden Steve Harris, y los guipuzcoanos Ekon, que estuvieron en activo desde 1994 a 2003 y que regresan tras seis años de silencio, son el resto de artistas que completan el listado de novedades del KobetaSonik.
